Delessov

Héroes del Silencio, Cine Ópera, Febrero '98

2008-04-02T10:30:00.000-07:00

Héroes del Silencio llegó algo tarde a mi vida, con 17 (?) años a cuestas y mientras realizaba la tarea escolar haciendo segunda a Silvestre Mercado de la Sonora Santanera que sonaba en el stéreo, llegó mi hermano con parte de los amigos de la cuadra, de la infancia, hermanos de siempre, a quitar violentamente la segunda estrofa de En la cantina y poner una “canción que está chida”, con lo que supone tan radical cambio de género musical y adaptarme a los primeros acordes de lo que luego supe era una canción llamada Nuestros Nombres del grupo español Héroes del Silencio, o Los Héroes del Silencio, como los mal-llamamos (sic) en un principio; la voz, la voz era increíble, siempre me ha gustado la voz de Enrique, y pa’ acabar el cuadro, las guitarras en la línea “…y no sabemos ni nuestros nombres, no ignoramos nuestros excesos, pero tu sola presencia me enferma y me vacía…”, creo que repetí ese pedacito de canción unas diez veces, y es que mi casa no ha sido roquera, a lo más que llegaba mi apá eran Teen Tops, y ya muy denso, Creedence, y aunque Café Tacvba, Caifanes y Maldita eran parte de nuestros “conciertos” sabatinos en el que descubríamos el alcohol y el tabaco en exceso, lo que me produjo esa canción era diferente, y de ahí, a escuchar, a descubrir Senderos de Traición, recuerdo que del Espíritu me gustaba mucho twistear el rocanrolito Tumbas de sal, riquísimo…
Años después mi hermano me pregunta si quiero ir al Cine Ópera al concierto que dará Héroes en febrero, no hay mucho dinero y compramos en primer piso, la gira de Avalancha empezaba y faltaban algo así como dos o tres meses para el concierto; para entonces yo andaba en la Escuela Nacional de Antropología e Historia pasando una de las mejores etapas de mi vida, y el ambiente no era precisamente roquero, al contrario, aunque no llegaba al extremo de ser hippie como algunas personas piensan que es el ambiente entre estudiantes de estas ciencias y que no se han asomado a estos lugares, curiosamente era de los de menor edad y mi grupo se conformaba por Yolanda, de 40, Daniela, de 25, mi hermana de siempre, Diana, de 26, y aunque no estábamos en la misma carrera, pero nos conocimos durante el propedéutico, que es un curso previo para que tomes con más sentido la elección de la carrera que piensas cursar, Xóchitl, la persona que generó mi antes y después en este camino que llaman vida, de 23, yo andaba por los 19 y con Xóchitl, quien me enseñó a Silvio Rodríguez y Alfredo Zitarrosa, quienes junto con Daniel Viglietti me parecían lo mejor en ese género que algunos llamaron Nueva Canción Latinoamericana, arriba de ellos y como hasta ahora siempre ha estado Joan Manuel Serrat de quien he tomado su filosofía de vivir la vida a través de sus canciones.
Y Héroes? bueno, en ese ambiente los defendí y me costó una que otra broma, pero afortunadamente no he sido mucho de borregada y esconder los gustos por querer ser aceptado por los demás, recuerdo que a Yolanda le gustó mucho el disco de El mar no cesa y cuando íbamos a los viernes cheleros cantábamos El estanque ante las miradas extrañas de los demás.
Llegó el día del concierto, ya me había costado una graciosa discusión con Xóchitl quien siempre fue radical en eso de escuchar “grupitos plásticos”, salí después de segunda clase con la idea de vender mi boleto, como me hacían falta dos o tres libros, el venderlo me aseguraba cubrir ese problema, como iba con esa idea no tenía los nervios que uno normalmente tiene cuando va al concierto de alguien favorito, relajado ubiqué a un coyote y le ofrecí el boleto, 100 pesos pedí, es decir, 10 pesos más de lo que había costado, su respuesta brusca de “¡no mames! te doy 50 si quieres, y me estoy portando chido” me hizo agradecer su fina atención e ir a tomar lugar en la fila, con esos 50 no compraba los libros y me quedaba sin concierto, no convenía; ya formado empecé a empaparme del ambiente, ya sonaban los acordes del grupo abridor (¿Radio kaos?) y ya éramos pocos en la fila aunque la coyotiza seguía negociando con los desesperados que no alcanzaban a comprar boleto; a pocas personas de entrar se acerca el coyote con otro coyotote (por lo alto, gordo, tosco y malencarado) (je! que gay salió eso) y me ponen el dinero en las narices:
-Cámara chavo, ahí tienes el varo…
-Gracas, Don, pero ya estoy formado y no falta nada para entrar, ni modo…
-Pcht! Chingaos, entonces pa’ que andas ofreciendo lo que no vas a vender?
-Lo ofrecí de buena manera, pero que me den 50 por este boleto cuando tiene toda la jauría allí comprando no es justo, usté le anda sacando el doble como mínimo, no fue mi culpa
Enseguida volteó a ver al tipo que originalmente le ofrecí el boleto con cara de “estás bien pendejote” y a su vez el otro volteó a verme con cara de “pinche ojete” y por fortuna era mi turno de entrar y, aunque temblando, entré sacudiendo mis nervios (es que me cae que ese Don imponía, creo que es el mismo que ví después hace dos años en el Palacio de los Deportes en el concierto de The White Stripes, incluso es muy conocido, pero no recuerdo como le dicen, en fin…)
Se supone que íbamos a ser un grupo de 4 personas en el concierto, pero sólo estaba mi hermano quien ya andaba preocupado porque no llegaba: “¿onde chingaos estabas?” cuando le conté se rió y me dijo “ándele cabrón, a ver cuándo vuelves a…”; ya había acabado el grupo abridor y sólo esperábamos sentados que apagaran las luces, los de abajo hacían un bonito desmadre –en primer piso habían quitado las butacas y la cerveza literalmente volaba, suponiendo que efectivamente era cerveza-
Oh, sí! parecía una mancha entre tanto color negor, como todos sabemos, el color favorito para ir a un concierto de rock es el negro, pero ahí voy como siempre vestía cuando iba al ENAH, camisa y pantalón de mezclilla y… huaraches, y peor, huaraches tipo zapato.
El grito ensordecedor cuando se apagan las luces, el tema con el que normalmente incian sus conciertos (¿cómo se titula?), al fondo, la manta blanca con el logo que usaron para la gira Avalancha y que viene en el libro de letras del disco; y que van saliendo al escenario, caminando, con toda calma… no puedes creer que se pueda elevar el griterío después de quedar casi sordo hace un minuto cuando se apagaron las luces, Pedro agita una playera o una bandera antes de sentarse en la batería y todavía se eleva más el grito, increíble, impactante… Recuerdo el look de Juan tipo The Edge de U2, Joaquín y Alan solamente con chalecos para cubrir el torso, Enrique con pantalones negros de pata de elefante, saco negro, no recuerdo que traía debajo del saco, como tampoco recuerdo el look de Pedro.
Menos de un minuto para checar sus instrumentos que parece interminable y Juan requintea el inicio de Rueda, fortuna! coreado por todos, difícil escuchar bien la voz de Enrique que apenas se distingue entre tanto griterío, y luego estando en primer piso…
Pero los ademanes, el histrionismo de Enrique para interpretar es vibrante, toma un poquito de todos, de Morrison, de Plant, de Jagger, o será que rockear de esa manera te provoca actuar igual, y por eso no se puede evitar comparar, algo que es inevitable, pero a la vez mágico, porque estás frente a un concierto de verdadero rock, dos guitarras, bajo, batería y voz, nada más, una banda de rock.
Además está el sonido potente, rock puro, crudo, estruendoso, si he de quedar sordo que sea así…
“Muy buenas noches, México, Distrito Federal”, normalmente uno se acostumbra a los saludos secos y hasta condescendientes de los roqueros, porque ¿es lo que son, no? Y hasta se supone que uno debe estar agradecido por eso porque para eso son roqueros, rebeldes que van contracorriente de lo que alguien calificó como “establecido” o “convencional”, cualquier cosa que eso signifique para cada quien; pero lo agradable es el respeto de Héroes a su público, y siempre me ha gustado como saluda Enrique a su público, sin desvivirse por agradar, pero mostrando auténtica humildad a su público al dirigirse a ellos, “esto es La Sirena Varada”; esta canción tiene cierto significado para mí, ese video fue la primera vez que los ví en TV, hasta entonces sólo conocía las fotos de los cuadernillos de los discos, y me gustó el look de Enrique, siempre quise vestirme así, hoy que puedo hacerlo mi abultado estómago lo haría ver mal.
Después siguió El camino del exceso, algo que según Enrique fue lo que les enseñaron en la Ciudad de México, habría que ver en qué rumbos andaban; siempre me ha gustado observar las reacciones del público en eventos que reúnen a tanta gente para un mismo fin, aquí me maravillaba observar a todos cantando, a todas gritando, sus ojos bien abiertos, la sonrisa perfectamente dibujada, la boca bien abierta, los rostros iluminados, todo un ritual; algunos con el cuerpo estático, dando la impresión de querer fotografíar el momento para siempre en su mente, otros moviéndose al estilo de Bunbury, copiando los ademanes que realiza durante la canción, abajo, en primer piso vuelan personas de un lado a otro y llegan hasta adelante donde son sacados por seguridad, ambientazo; además, El Camino del Exceso fue la canción que más gritamos juntos mi hermano y yo, cuerpo a cuerpo-cara a cara como dice el Doctor Morales, de esos momentos entre hermanos que se quedan grabados para siempre.
Hasta aquí llega la memoria ordenada, después recuerdo casi todas las canciones, pero no el orden, recuerdo Deshacer el mundo, hicieron un juego de luces que la sombra de Enrique se formara a todo lo alto de las paredes que estaban a un lado del escenario, que fácil eran de 10 a 15 metros, lo alucinante de esta canción es que en el requinteo que sigue a la frase “soy un ave rapaz, mirad mis alas” Enrique se pone de cuclillas y aletea de forma que las sombras dibujan un ave, alucinante...
En Días de borrasca primero cantó el estribillo con un megáfono; en Oración se subió a uno de los faros que proyectaban las sombras y dió una gran interpretación de estos primeros versos, una de las más aplaudidas; creo que de ahí siguió Nuestros Nombres, para entonces ya traía el torso desnudo ante el griterío de las féminas, personalmente no me prendió le extensión que le dieron al final, Enrique salió por el lado de Joaquín y Alan del escenario y regresó con una playera blanca que por la lejanía no alcancé a entender qué decía, mientras, ejecutaban un puente musical entre Nuestros Nombres y Entre dos tierras, momento que aproveché para ir por dos cervezas que afortunadamente estaban frías y deliciosas; a la mitad de Entre dos tierras se quitó la playera y la arrojó al público, que seguramente se repartieron en cachitos porque desde arriba se veía el jaloneo de la pobre prenda, que si hubiera podido hablar…
Por cierto, al finalizar alguna canción le arrojaron algo al escenario, quién sabe que habrá sido porque Enrique se agachó a querer recogerlo pero en cuánto lo tocó recogió la mano para limpiarla en sus pantalones ante la risa de los que estaban más cerca del escenario, esporádicamente durante todo el concierto le aventaron prendas íntimas femeninas, y una masculina.
La canción que se llevó la noche fué Maldito Duende –por muy poquito, La Chispa Adecuada quedó apenas atrás-, sé que no es demostrable pero prácticamente todos cantamos esa canción, se enchinaba la piel con todo el coro gritando “las estrellas te iluminan y te sirven de guía, te sientes tan fuerte que piensas que nadie te puede tocar” seguido de un grito enorme, hasta ahí ya podías pensar que estaba pagado el boleto.
Todos gritamos de emoción cuando Enrique anunció: “¿estáis todos listos para la Avalanchaaaaaaaaaa?” y el buen momento siguió cuando se aventó al público, el fanatismo hizo que casi partieran a Enrique en dos y se llevara tremendos jalones de cabello; un amigo de mi hermano que estuvo cerca de ahí dice que hasta lo escupieron y hubo quien le pegó, que absurdo, no? Aún así cuando lo regresaron al escenario agradeció y todos lo ovacionamos por el gesto de regalarnos esa estampa roquera de lanzarse a su público.
Cantó Iberia sumergida, Los placeres de la pobreza, Decadencia, de las cuales no tengo imágenes en la memoria, sé que las cantaron, pero no me quedó grabado algo en particular, salvo el medley en Decadencia que no reconocíamos mi hermano y yo hasta el “Been a long lonely, lonely, lonely, lonely, lonely time” de Led Zeppelín. De Mar Adentro recuerdo que Enrique la presentó “para todos aquelos de la vieja guardia que nos visitan” señalando a un grupo que en verdad andaba arriba de los veinte –predominaban los preparatorianos-, alguien gritó algo y Enrique le contestó “oh, no lo creo, tu no habías nacido todavía”, sonrió y empezó la canción. También sé que no cantaron en este concierto Parasiempre, creo que fue el único concierto donde no cantaron esta canción porque los que conocía y que habían ido a los otros conciertos o al Palacio de los deportes me decían: “cómo crees que no la cantaron? no te has de acordar” pero me cae que a mí no me tocó verla en vivo, lo recordaría perfectamente porque me gustan las primeras líneas “no me tienes que impresionar ni que seguir la corriente….”
Lo que también recuerdo perfectamente es La Chispa Adecuada, fue uno de los bises, aunque no recuerdo si fue el último, ya durante el concierto Juan había dado dos o tres avisos de la canción al tocar el primer requinteo, pero bueno, entraron al escenario y Enrique ya tenía puesto un chaleco negro, con guitarra en mano y cabeza agachada que le cubría por completo el rostro, en pose de lo que damos por llamar Dios del Rock, momento único cuando empieza a cantar las primeras líneas, la mitad del público cantaba y la otra simplemente gritaba, qué momento tan especial, como a escribí líneas arriba, apenas superado por la comunión de voces en Maldito Duende.
Tal vez lo único que frío fue la presentación de los integrantes, incluso he olvidado durante qué canción fue y el orden en que los mencionó, el detalle que recuerdo es que Enrique se presentó aprisa y a los demás les dió tiempo de que les aplaudiera el público, chistoso fue cuando presentó a “el mexicano Alan Boguslavsky” muchos le tomamos gracia, porque ¿un mexicano con ese apellido? no es común algo así, pero Alan se llevó buenas palmas esa noche.
Al salir reconocí muchos rostros que en algún momento había visto en otros lados, de otras escuelas, de otros conciertos, de amigos de mis amigos, en fin, antes de pisar fuerte nos asomamos a checar a los coyotes que afortunadamente ya se habían ido y compramos nuestra taza, todavía la conservo, ojalá en Octubre la acompañe la parejita; después llegamos a casa en un viaje largo y cansado, de eso sí que no recuerdo detalle alguno, sólo la vibración de mis oídos pidiendo paz.
A la siguiente noche que nos reunimos los amigos de la cuadra, de la infancia, hermanos de siempre, les contamos la gran experiencia y hasta hace apenas un año les seguíamos machacando que vimos la gran actuación de Enrique en La Chispa Adecuada –mi hermano coincide conmigo en que es una de las mejores cosas que le ha tocado vivir- y ellos se lo habían perdido; el chiste de los últimos meses es que cuando nos vemos los jodemos con más ganas porque cuando empezamos mi hermano y yo a joderlos ellos contestan que dentro de poco ya no podremos decirles más, “por eso es que no los vamos a dejar en paz hasta que entremos al concierto, nos queda pcoo tiempo para burlarnos de ustedes”, replicamos.
Y es que el 4 de Octubre vamos a estar los amigos de la cuadra, de la infancia, hermanos de siempre, seguramente ebrios de alegría, placer y de cerveza abrazados cantando “… y ahora estás en mi lista de promesas a olvidar, todo arde si le aplicas la chispa adecuada”

Serrat en León / 14 de Febrero del 2006

2007-02-20T10:34:00.000-08:00

Esta es la lista de canciones que interpretó Serrat en el teatro Manuel Doblado de León, Guanajuato con algunas observaciones:

Menos tu vientre
Mediterráneo
Una mujer desnuda y en lo oscuro
Tu nombre me sabe a yerba
Esos locos bajitos
Señora
Balada en otoño
Me gusta todo de ti (pero tú no)
Cantares
Cançó de lladre
Penélope
Intermedio con Miralles interpretando al piano
Sinceramente tuyo
Vagabundear
Es caprichoso el azar
Disculpe el señor
Una de piratas
Muñeca rusa
Romance de Curro “El Palmo”
No hago otra cosa que pensar en ti
Hoy puede ser un gran día
De un mundo raro
Fiesta

Bises
Aquellas pequeñas cosas
La saeta
Lucía

Qué se puede escribir acerca de un concierto de Serrat cuando estás en los asientos centrales de la primera fila?
No se me ocurre nada.
O sí.
Pero no existen las palabras, o la emoción de recordar lo acontecido hace que uno quiera expresarlo de la mejor manera que no encuentra palabras que expliquen toda la emoción y adrenalina que se sintió durante todo el concierto.
Y es que cuando delante de ti sólo está Serrat, quedas embebido, porque no hay nada que te haga voltear la vista a otro lado, me descubrí con la boca abierta mientras le veía cantar Mediterráneo; bien decía mi mujer que se le ve hasta el sudor de la frente, también notas las bolita de saliva que salen en ciertas partes de alguna canción.
Pero los gestos, los guiños, las sonrisas, su gusto por interpretar, su forma de llevar el ritmo mientras mueve la cabeza como ganso, de llevar el ritmo con los pies –es que no deja de mover los pies-, y el lujo, el auténtico lujo de verlo intercambiando guiños con el maestro Miralles (me acabo de poner de pie), por supuesto que 38 años no pasan en balde, aunque Serrat pensaba que eran veintitantos cuando lo presentó y habló de su amistad, decía, “lo concozco desde el ’69, y desde entonces han sido veintitantos… epa! No… son más!”
Mención aparte el maestro Miralles, un prodigio del piano, le gusta, disfruta tocar el piano, mientras hablaba Serrat, Miralles no dejaba de mover las manos, ansioso por seguir tocando, llama la atención la dedicación del maestro, uno se imagina que después de tantos conciertos podría tocar con los ojos vendados, sin embargo, varias veces le daba una ojeada a las partituras mientras tocaba, eso es ser profesional, por cierto, se nota que le gusta mucho tocar Penélope, son una gran pareja de músicos, entre ellos no hay líder, realmente los dos se van llevando durante el concierto, las sonrisas que intercambian al final de cada canción son imágenes impagables.
Lo mejor de la noche fué lo que nos pasó, estábamos mi amá, mi esposa y yo, le compramos un baúl pequeño con chocolates, y mi amá le escribió una carta, estaba nerviosa y no encontraba el momento justo para entregársela, así que desde el inicio del concierto estaba el baúl sobre el escenario, creo que Serrat sí se dio cuenta de que estaba ahí pero ya saben, tiene todo un público por atender como para centrarse en una cosa, por fin, al término de Señora mi amá se armó de valor y le habló “Joan Manuel” mientras sostenía en alto el baúl, él volteó, hizo un gesto cómico de curiosidad tratando de ver que tenía dentro, “¿caramelos?” preguntó Serrat como un los niños cuando tratan de adivinar lo que hay, mi amá impactada por el momento sólo atinó a mover afirmativamente la cabeza mientras trataba de sonreír, Serrat por fin tomó el baúl, después la mano de mi amá y ¡le besó la mano!
Wow! Que momento…
Mi amá sabe de la existencia de Serrat desde el ’69, y desde entonces, a sus esacasos ocho años ya cantaba sus canciones, es decir, ése momento es algo que siempre llevará en su corazón.
Y yo también… mi amá me enseñó a Serrat y de sus tres hijo soy el que más lo ha seguido, le imprimo las entrevistas, la biografía, toda la información de ésta, la página de Paco; y que Serrat haya respondido de esa manera el regalo fue hermoso, el corazón late fuerte al recordarlo, porque todavía hizo referencia dos veces al regalito, cuando cantaba Una de piratas, los que hemos ido al concierto recuerdan la historia que cuenta, agregó que el tesoro que enterraron era en un baúl, como el que está en la mesa, pero mucho más grande; y después al salir del escenario cuando recoge el baúl le da un vistazo y voltea a ver a mi amá para decirle con una sonrisa, hummmm, rico…!
Al final del concierto pude estrechar la mano de Serrat y de Miralles, el día se hizo redondo.
Al salir del concierto, mi amá fue objeto de todas las felicitaciones y saludos por parte del público, ella terminó apenada, pero felíz.
Gran día, inolvidable, y seguramente irrepetible.
La causa de este gran día fue mi mujer, Mi Yoya, quien me convenció de comprar los boletos, yo no estaba muy seguro de encontrar boletos de primera fila y no pensaba ir a buscarlos, pero su insistencia me convenció de intentarlo y tener uno de los mejores días de nuestras vidas; ella ya se fastidió de que le dé tantas veces las gracias y ya dejé de hacerlo, pero desde mi corazón lo sigo haciendo.
Ahora, el gran broche de oro, después de cuatro concierto sen Bellas Artes, éste en León, ahora, en el día de mi cumpleaños, 17 de febrero, el día que cumplo 30 años, lo festejaré con mis papás y mi mujer en el Sinfónico del Auditorio; me hubiera gustado poder invitar a toda mi familia, pero la economía no lo permitió. Dejo algunos recuerdos de este gran día. Saludos.